1° Ciclo, 5 incontri: 6 – 13 – 20 – 27 ottobre / 3 novembre
Studi sul tema della natura morta

Osservare, interpretare, dare un anima alle forme, dalla realtà alle suggestive deformazioni poetiche: l’occhio guarda, il cuore sente, la mente vede e la mano crea.

• 6 ottobre – Acquerello monocromo e bicromatico;
  L’importanza del bianco; Matite, pastelli, carboncino: la forma e il segno.
• 13 ottobre – La tavolozza dai colori primari; Il pieno, il vuoto, e la composizione.
• 20 ottobre – Riserve, mascherine, velature sovrapposte; Collage di acquerelli su carte sottili.
• 27 ottobre – Acquerello su base in gesso acrilico; Preparazione della carta con spatola e pennello; Trasparenze e texture.
• 3 novembre – A conclusione degli incontri, presentazione e discussione sui lavori.

2° Ciclo, 4 incontri: 24 novembre / 1 – 7 – 15 -dicembre
Studi su ritratto e figura. Con Matilde Dolcetti e Sergio Bigolin.

Il tema del ritratto e della figura si svilupperà attraverso il disegno, la storia e la ricerca di diverse soluzioni, per giungere a risultati insoliti e sorprendenti.
La fluidità dell’acquerello, che non concede pentimenti, le pennellate veloci e gli effetti a sorpresa dell’acqua col colore, saranno la continua sfida.
Alla fine, scopriremo qualità e poesia anche e soprattutto nelle nostre esitazioni. La presenza di un’artista da sempre dedicata al disegno della figura, arricchirà il corso di ispirazioni.

• Giovedì 24 novembre – La figura in movimento: incontro con l’artista Kate Steenhaueri.
  
  Presentazione ed esempi dell’artista ospite;
  Disegno con modelli dal vero;
  Il segno a matita e carboncino in combinazione con l’acquerello;
• Giovedì 1 dicembre – Guardandoci in faccia.
  Esercitazioni dal vero: schizzi veloci, guardando chi ci è di fronte;

  Lavoro su carte sottili: il dritto e il rovescio;
  Pastelli acquerellabili.

• Mercoledì 7 dicembre – Il ricalco ad olio (tecnica usata da Klee).
  Il segno a ricalco ad olio (trace monotype);
  Stampa col torchio delle matrici rullate;
  Interventi ad acquerello.
• Giovedì 15 dicembre – Guardandoci allo specchio.
  L’autoritratto e i diversi modi di vederci allo specchio;
  Lavoro con matite acquerellabili, pastelli e gessetti;
  Interventi finali ad acquerello.

3°Ciclo, 5 incontri: 12 – 19 – 26 gennaio / 2 – 9 febbraio
Il Monotipo ad Acquerello
Con Matilde Dolcetti e Sergio Bigolin

C’è un mondo tutto da scoprire nel campo dell’acquerello a stampa-monotipo, ed i risultati sono sorprendenti. Attraverso la pressione del torchio, la carta bagnata riattiva i pigmenti seccati sulle matrici, restituendo tutti quegli effetti di fluidità che spesso poco dopo la pennellata tendono a spegnersi. L’immagine stampata può essere ripresa e modificata in successivi passaggi, creando esemplari unici, ma anche ripetibili in limitate edizioni variabili.

• 12 gennaio – Elaborazione e stampa di matrici in policarbonato acquerellate;
• 19 gennaio – Sovrapposizioni di stampa, con consecutive stesure di acquerello;
• 26 gennaio – Acquerello su matrici in cartone e gommalacca con texture;
• 2 febbraio – Pressioni diverse con materiali e lavoro sul progetto di gruppo;
• 9 febbraio – Conclusione e presentazione finale dei lavori.

4° Ciclo, 5 incontri: 2 – 9 – 16 – 23 – 30 marzo
Studi sul paesaggio Veneziano
Con Matilde Dolcetti e Sergio Bigolin

Questi 5 incontri in Studio precedono il lavoro en plein air della prossima primavera e propongono un primo approccio alle caratteristiche uniche di Venezia.
Guarderemo come la città è stata rappresentata da artisti di tutti i tempi e cercheremo ispirazioni da inquadrature di fotografie. Osserveremo ed interpreteremo i diversi stili d’architettura, i dettagli, le pietre e l’acqua, i riflessi, luci ed ombre, con un lavoro attento e allo stesso tempo libero e sperimentale. Lavoreremo su diversi tipi di carta, con formati da piegare a leporello. Realizzeremo infine vari carnet da riempire di colore durante le nostre prossime uscite en plein air.

• 2 marzo
  Esempi e suggerimenti da immagini di Venezia in tutti i tempi;
  Disegni preliminari;
  Ricerca della composizione e della semplificazione;
  I grandi piani.
• 9 marzo
  Cenni sulla prospettiva e sugli stili di architettura veneziana;
  Palazzi tra cielo e acqua;
  Il pieno e il vuoto con lo sky-line.
• 16 marzo
  Osservazione di dettagli caratteristici;
  Barche veneziane, i campi, i pozzi, i ponti.
• 23 marzo
  Acquerelli su cartoncini scuri con preparazione in gesso;
  Lavoro su leporelli;
  Realizzazione di carnets con diversi formati e tipi di carta.
• 30 marzo
  Lavoro di gruppo;
  Presentazione e discussione finale sui lavori.